藝術中心是甚麼？

藝術中心是一個很複雜的地方，很難用三言兩語講得清楚．我嘗試為＜藝訊＞寫一篇很簡潔介紹，結果寫了八大段．

藝術中心是法定機構
我們雖然是由政府成立的法定機構，但擁有很大的自由．１９７７年香港政府給了我們這塊小小的，一萬平方呎的地，負擔了一半的建造費（另一半由民間籌募）．近三十年來，我們在沒有政府資助下營運，以自負盈虧的方式運作，以租金，票房收入，學費和籌款等收入來運作，努力自強．

藝術中心是一個藝術場地
我們是一所歷史悠久的藝術地標．我們以當代藝術著名，亦是香港藝術家大顯身手的地方．我們雖然不是最新最大的場館，但肯定是最有生氣的藝術中心．我們有一個劇院，一個電影院，一個小劇場，兩層展覽廳．我們有畫廊，書店，音樂店，有咖啡店，門外還有一個長期展示公共藝術的公園．

藝術中心是一個文化產業營運中心
我們就是一個藝術社群．我們是一所十九層高的大樓，有八層讓文化藝術，設計和傳播機構租用作為營運和創作的地方．其中有德國文化中心──哥德學院，音樂教育中心－－音樂事務處，劇團──進念二十面體，劇場租合和７Ａ班戲劇組，設計單位──思聯建築設計和allrightreserved，藝術機構──香港藝術節，國際演藝評論家協會等等，總共有二十多個大小機構在這棟大樓工作．

藝術中心是一間藝術學校
我們認為，香港的藝術教育嚴重不足．因此，我們成立了香港藝術學院──香港最大規模的視覺藝術學院，大部分老師都是活躍的藝術家，課程包括純藝術，應用藝術和媒體藝術，每年收生達四百人，已開辦由証書，文憑，高級文憑以至和大學合作的學位和碩士課程．每天在這棟大樓出出入入的學生，令這裡充滿學習氣氛．

藝術中心是一個藝術活動策劃者
我們身體力行，每年策劃推動多項活動，包括演藝，視藝，電影及錄象．今年我們正在推行一連串以動漫畫為主題的節目──漫畫工地．我們正和劇場組合推行一個為期三年的駐場藝團計畫──ＰＩＰ快樂共和．我們亦和香港公共藝術一起，在香港不同地點推行一連串公共藝術計劃．

藝術中心是新意念的策動者
我們充滿探索精神．很多藝術機構，成立早年都以藝術中心關係密切，甚至以這裡為基地，例如展能藝術會，青年藝術節，中英劇團等等．多年以來，我們推動成立了很多新的藝術組織，開展新的藝術領域，包括香港美感教育機構，藝術在醫院，香港公共藝術，香港教育劇場論壇等等，最新的項目是石硤尾的賽馬會創意藝術中心．

藝術中心是香港藝術政策的推動者
我們關心政策環境．藝術中心常常舉辦探討藝術政策的論壇，探討將來的方向．很多年來，每當有藝術界共同關心的大議題，藝術家都自然會來這裡商討．

藝術中心是藝術家聚集的的地方
我們就是藝術的「中心」．我們活動繁多，位處文化氣氛濃厚的灣仔，又樂於和各方藝術家交朋友，令藝術中心成為香港最熱鬧的藝術蒲點．我們四樓的咖啡店Pumpernickel就是是各方藝術家閒聊，開會和「意外」碰上的地方．

我們究竟是甚麼？
過去三十年，我們都在問這個問題．藝術中心是一個不斷重新定位的機構，藝術上，我們有最大的自由，運作上，我們擁有很大的彈性，設施方面，我們可作多方面發展，財政上，我們必須要切合社會需要，適應環境變化．我們是香港藝術的寫照．

這麼多年來，社會在變，藝術也跟著變，有一點是一直未變的──我們一直站在最前端．

為藝術犧牲

榮念曾 - 發問的藝術

高志森 - 愛、興趣與專業

記事簿

我是個為一本記事簿發神經的人．

記事簿我只用空白的，無間無格．曾經用了 moleskine 好幾年，最喜歡它全黑色的硬騾皮，沉實低調到炫耀的地步．紙質很好，很滑的米黃色．夾在厚黑皮中間，被黑色彈性帶箍著，結實得天荒地老．夾一條灰色的緞帶，加上底頁的小文件袋，簡單實用，大的小的我都用過，老土亦經典．用完的 moleskine 我都會收起來，一年復一年，有一大疊． 首先是在歐洲發現，自己買，托朋友買，每次三四本，怕缺貨，櫃桶內經常屯積了十幾本moleskine ．我知道，這完全是上癮的症狀．到去年（抑或前年？）香港有代理，在PAGE ONE大力推廣，更推出七彩版．我很開心，因為從此，我不再想用了．

直至近來，無印良品推出文庫本記事簿，它是moleskine的相反，薄薄的黃色皮，再生紙，輕，軟，薄，最薄的一款只有4.5mm. 拿上手時，我想：用來寫短篇小說剛剛好．買了幾本小薄的，幾本小厚的，幾本大厚的，過了幾天，怕缺貨，再去買了幾本．

我又發神經了．

多麼動人的一句話 (2)

photo credit: 丁羽

深圳文化產業博覽會

多麼動人的一句話

時代太悶，不要等，再等，只會更悶．今天就是最好的時機．我們的時代，已經來到！

i like this cat

努力做個中國人

看完萬歷十五年，感慨良多．

１．胡恩威承傳了榮念曾的視野，立足點是香港，關心的是中國．這是香港劇場以至藝術界都少有的．進念處理這些大題材，有觀點有態度．正當文化人在擔心香港被邊緣化，大家都不知道香港的定位，在抉擇要否棄守香港的時候，胡恩威告訴大家，他在努力地在香港做一個有反省，有抱負的中國人．這個戲，對所有中國人都有意義．

２．這齣戲是黃仁宇的勝利，給觀眾的震撼，大部份來自他的書．胡恩威謝幕時叫觀眾去讀＜萬歷十五年＞，「因為比這齣戲好看多了」，他說對了．和＜半生緣＞一樣，這是齣改編劇．創作者未有嘗試跳出書的範圍．對我來說，胡恩威在幫我把書再速讀一次．這方面他很成功，亦很有意思．幾百人一起在劇場內經歷一個三小時的腦震盪，兩星期內，香港有幾千人，他們多少都會想《萬曆十五年》和他們身處的中國／香港社會的關係．這很有意思，也這是劇場這藝術 (here and now) 的特色，或者如進念說的－－戲劇的力量．

３．胡恩威很勇敢，叫進念的演員「演戲」，不是〔東宮西宮〕那種由演員性格主導的趣劇式演技，亦非進念傳統那種 minimalism 的表演．他們今次大膽踏進ｋｉｎｇ　ｓｉｒ 的領域．嘗試揣摩並投入一個角色．從進念過去二十多年的實驗戲劇的路，有破又立，不斷打破自己的框框．今次實在是一個勇敢的實驗，有成功亦有失敗，黃大徽和楊永德演得很出色，陳浩峰亦很精彩．其他演員則仍未到位．　

４．關於香港文化，而及我個人可以做甚麼？這劇叫我不太悲觀．

第一次去新光

去新光戲院看了劍新聲劇團的《金釧龍鳳配》．這是我第一次去新光．去到便明白，為甚麼粵劇界如此抗拒高山劇場．經歷多年，新光戲院的每一吋地方，都已和香港粵劇文化融為一體，我說的這香港粵劇文化，是一種經過歷史沉積，已呈疲態的文化，包括觀眾，員工，裝修，甚至劇目，都散發出這種味道．我不是說粵劇已沒落，粵劇仍有很多觀眾，但已老化，而且逐漸和社會的發展格格不入．新光戲院這種味道，是今天粵劇能繼續不需政府補貼而生存的原因，也是它不再有創作活力的原因．我希望，新光能捱多十能年就好了，粵劇界不需要甚麼，只需要新光，過十年後，到了下一代觀眾，粵劇將會完全脫離普及娛樂的角色，以藝術方式來運作．那時候便不需要新光了．

政府應做的，不是用公帑介入粵劇產業的運作，而是幫助粵劇的藝術水平提升，把它精緻化， 幫它在社會上扮演一個新的角色．

Haven Wong 的 photo gallery 有一批很好的照片．

又如何？

這週末，心情忐忑．

讀了明周陳冠中和張錦滿的文章，談的是香港文化會否被邊緣化．陳冠中說得對，香港文化從來都不是中心，但香港的普及文化曾經對中國有深遠的影響．

前幾年在北京什剎海，深夜，我看到一個醉漢，坐在湖邊一次一次大聲唱〔滄海一聲笑〕（當然是普通話版），他唱得不好，但大聲得讓我記住了，香港的文化傳播了多遠多深．

正如陳和張所說，香港文化的創造力減弱了，是因為大陸開放，儲蓄了五十年的力量爆發了出來，也因為香港人失去了創業精神（Can Do Spirit）和腳踏實地鍛鍊自己的功夫精神．此消彼長，影響力就很快的消退了．

張錦滿叫香港的年青人，要大膽創作，〔更要闖進大陸領域去〕．這句說話，叫我想了很久．

我其實沒野心〔闖進大陸領域去〕，這幾年也有幾個文化界的朋友北上，我沒膽量，實在習慣了香港．我想：能留一天就留一天吧，始終這是個我最能發揮的地方．我做的事情，能對這七百萬人有意思，已能叫我滿足了．只要仍有得做．我只關心香港，不可以嗎？

我花了四十年時間學做一個香港人，到今天，我非要學做一個中國人不可？

邊緣化又如何？大有大做，細有細做．香港風光過了，衰落就衰落，又如何？

但想深一層，下一代呢？

為藝術犧牲

香港電台叫我逢週三晚主持一個電台節目．我選了為藝術犧牲這個題目．

這題目是反話．我認為「為藝術犧牲」是垃圾．我認識的藝術工作者，或者藝術家，都是因為自己的興趣，性格，才能，藝術是他們做得最好的事情．都是自己的選擇．脫衣也好，剃頭也好，兩餐不繼都好，是自己選的，不要說是為了藝術．　人的價值最重要．藝術不值得你為它犧牲．

第一次，做得痲痲地囉．浪費了嘉賓莫昭如．　

以後請誰？

Whatever you think Think the opposite

一張是日本設計品牌Groovisions 最近香港展覽的海報，另一張是平等機會委員會的新海報．

真的，問題不是「抄」抑或「參考」的問題，而是做得好不好的問題．　

人人都談創意，我開始覺得，創意是不能談太多的，談得多會把它談死．

最重要是把手上每一件工作做好，用最好，最有效，最有趣的方發去做．

最近買了一本書．Paul Arden 的　"Whatever you think Think the opposite"．內容你都估得到，但我喜歡那封面．我把它放在桌上．提醒一下自己.

如您就是這位上海人男士

我在銅鑼灣街頭一角，發現這傳單．一底一面貼在一間麵店旁牆上．演出是過期了，但范女士給那位男士的信，過期未？「零四年春末夏初」哎呀，整兩年了．

HK Magazine裡面有一欄叫I saw you,就是給這些萍水相逢的人尋人欄．甚麼幾時幾日我在Gym見到你，我在地鐵站在你旁邊．他們也是在給城市寫信．


我細看演出名單，沒有一位姓范的．究竟這位范女士和高瑾越劇團是甚麼關係？抑或，這只是一個廣告，范女士覺得這位上海男人會看越劇，所以搭單尋人？

合上眼，幻想一下，這可以是一齣講上海話的before sunrise，背景音樂是【樓台會】．

creative hub

我常常想，藝術中心其實是一個藝術村，一個community. 應有些公眾地方，或者原因，讓大家見見面．所以我一直想為在這裡工作的人搞個party．上星期五終於搞得成，飲有食有chitchat，出現的人出奇地多，大概有一半是藝術中心和藝術學院的同事，另一半是其他機構如藝術節，歌德學院，劇場組合，two art gallery，藝術在醫院，美感教育，CL3Architecture and design,allrightreserved,７Ａ班，IATC 等等．拍照前我說，以前每次走火警都只有小貓三四隻，今次以後我知點叫大家走火警了．

已經缺少了一件

在商務看到一本小書，立即決定要買來送給即將在藝術中心開店的阿麥書房店長ｊ．＜書道－－中國書業職業精神培訓必讀＞．書中收了多篇五四後中國書業先驅有關出版和經營書店的文章．當時當然沒有文化創意產業這名詞，但這些文章的內容皆是理想和生意兼顧．

親愛的店長ｊ：生意上的意見，當年的智慧今天大都仍有用，請你細讀．至於理想和道德方面的，你自己斟酌一下，我不勉強你．尤其中華書局創辦人陸費逵這一段：

「書業商的人格，可說是最高尚最寶貴的，也可以算得是最卑鄙最齪的．此兩者之判別，惟在良心上一念之差；譬如，吾人用盡腦筋和心血，出一部有價值的書籍，供獻于社會，則社會上的人們，讀了此書之後，在無形中所獲的利益，定非淺鮮；反是，如以誨淫誨盜的書籍，供獻於世，則其比提刀殺人，還要厲害，蓋殺人不過一人，惡書之害，甚于洪水猛獸，不知害多少人．所以我們刊行一種書的時候，心地必須純潔，思想必須高尚，然後才可以將最有價值的結晶品，供獻于世；否則，不但于道德方面要抱缺憾，即自己良心方面亦受責罰．我近來聽說有兩個專做壞書的人（暫存忠厚，不將他們的姓名宣布），他們昧良心的錢，雖是賺了不少，可是一個已經害了不可救藥的病，一個的五官四肢已經缺少了一件，我們雖不能迷信報應的話，但是，”因果”兩字，卻也不能不信的．」

好驚！共勉之．