維園 Camp

星期日的維園，總有一列攝影帳棚，讓外傭拍照，背景盡是花團錦蔟，和各國的風景名勝，女士們化濃粧，穿得金銀紅綠像，嬉嘻哈哈．我想，她們大概是想告訴家鄉的親友，香港就是這樣的吧．又或者，她們只是玩玩而已，像玩 low tech 貼紙相．

陽光普照的維多利亞公園．一個個布帳內春光明媚，我從來未見過香港如此的 Camp．

為藝術犧牲

陳達文－－從大會堂婚姻註冊處談起

主題曲

在車上突然聽到這首歌，聽得我呆了．林夕講的是藝術與錢，簡直可以做「為藝術犧牲」的主題曲．

畫意

曲：王菀之　
詞：林夕　
編：The Invisible Men

被人嫌怪　被人辭退　被情人騙去
絕望迫感情傻到留下耳朵　給情人做裝飾的怪客
誰受過怕感動　還是覺得驚嚇
苦戀之痛全被抹殺

百病貧困　仍然無悔　未曾賣過　仍舊畫畫
只是為了呈現世間光明　來叫開心可散發
無視血色蒼白　忘掉過得肅殺
色彩鮮暖全是自發

你　聽過梵高吧　值幾多百
他那人格　難剖白　求存人人明白
(只有人家　難表白　求存人人明白）
看　他有權亂去畫　也許口袋　也不至一片空白

畫完無數麥田和向日葵　贏到了後代的收藏研究
無奈有生之年才售得出一個客
無奈那種勾勒　無奈那種筆法
一幅心血才值二百

萬人做上 萬年難買 藝術傑作
從未獲得當時留意　難道人死商業才計得到它價格
難道妥協一劃　難道放棄風格
跟風一下然後暴發

賣完又買　賣完又買　憑誰定價　憑賣藝偷生
共誰會淪落似這精神病院關起的過客
能活到了不惑　留下了他風格
很想清醒無奈病發

看　一個人的命　或者悲慘
他到臨終　仍肯畫　仍然貢獻世間
看　他看長夜星空　哪種燦爛　顯得世間太蒼白

長尾巴與所多瑪

The Long Tail - 長尾巴是指，如果我們把產品按銷售量排列，銷售得最好的產品在最右邊，不好在右邊．在一個推廣和銷售的成本都便宜的環境裡（例如互聯網），左邊那條黃色線永遠不會降至零，意思是：無論多麼小眾另類的產品，在網上都能找到它的顧客，形成了一條很長很長的黃尾巴．

最有趣的是，把這條長長的黃尾巴加起來，總銷售量可能比紅色的流行產品為多．這意味著：小眾產品在網絡上的盈利能力，並不一定比流行產品低．
　
這不是科學新發現，早在互聯網剛出現時，已有很多人作出這樣的預測．但「長尾巴」這可愛的形象則是由Wired的編輯Chris Anderson近年發明的，亦令他聲名大噪．

Anderson 說，這已不是預言，長尾巴已經出現，在Amazon，ebay，iTune的銷售數字圖表中，都有一條愈來愈長的尾巴．

這是不是小眾產品的福音？

梁文道幾年前常常跟人說一個奇想：如果香港有一千個人常買詩集，我們便能有一個很好的創作詩的環境了．如果有一千人愛到牛棚看演出，每月一次，香港就會有一個充實的小劇場生態了，

問題是，人海茫茫，在這七百萬人的大城市裡，怎樣找到這些人？怎樣傳遞訊息？要不要成立一個會？

答案可能就在互聯網的長尾巴裡． 從文化政策的角度看，要推動文化產品的多完化，令小眾藝術也能找到他的觀眾，重點不是資助產品的生產，而是提供一個便宜和有效的推廣和銷售平台．

最近我愈來愈多因為網友的推介而去看電影，演出和買書．很多演出首演後當晚已有人在blog 和email上推介，口碑的速度和影響力，也在令文化產品的尾巴愈來愈長．

其實，亞伯拉罕在所多瑪城，連10個義人都找不到，是不是因為沒有用Google？

手的快感

在快餐店，旁邊一桌中年男人在比手機．「又換手機了？」「剛買．」「手感如何？」「特好！你試試．」「啊，（撫摸手機）啊，真不錯，手感真不錯！」

於我，「手感」是新事物．以前叫「摸上手的感覺」，和「放上頭的感覺」，及「躺下去的感覺」一樣都是感覺，現在像升了級，變成一種專門的，可量度的價值，可以耽溺的快感．

手，變成了一個快感器官．

為藝術犧牲

又演又寫－－黃詠詩

傳世國學

小時候，我很不喜歡自己的名字，國烈國烈，感情澎湃得令人尷尬．到近年，如果有時間，我會向好奇的朋友解釋：我出生在革命的１９６６，正正就是蘇守忠在天星碼頭單人靜坐抗議加價「斗令」（五仙），引起騷動那一天；我父母是紗廠工會活躍份子．大概因此，所以我不叫國強國偉，叫國烈．

曾有個很兇的數學老師，咬牙切齒的對我說，你再不交作業，你的作業簿便會如你的名字般「裂」開！我到死也會記得他．

茹字也尷尬，人家總是寫錯，小學時收過不少送給「茄國烈」的聖誕卡．我現在有時也懶得改正餐廳留位的小姐寫我是「余生」了．

茹姓的來源，一說來自西域柔然族．上海作家王安憶寫過一本很精彩的書叫【紀實與虛構】，講茹氏一族的起源，和她母親茹志娟的家族史，她母親祖籍浙江紹興，就是我爸的老家．

最近讀葛兆光的《古代中國文化講義》，其中一節由古代的婚禮和喪禮，講中國古代氏族結構的嚴密，怎樣藉著倫理關係，分清親疏遠近，怎樣「以禮治國」，令這民族穩定地延續了五千年，直至近代這一百年，才崩塌了．其中講妻跟夫姓，葛兆光引的例子是香港的「范徐麗泰」，和「陳方安生」，大概因為內地早已沒有人這樣做了，吳儀的老公姓甚麼，有誰理？

至於名字，父親說我們茹家改名是跟老家的一首詩，他也不會唸，只記得中間有「傳世國學」四個字．祖父是傳字輩，父親是世字，我是國字，我女兒應該跟學字．但我和我哥的子女都沒有跟，傳統就在這代斷了．

蝙蝠洞

昨天晚上，我又重看【遇上１００％的女孩】．

很多次了，當我快要頂不住了，想躲起來養傷的時後，我會向村上春樹求救．我會重看【遇上１００％的女孩】．那個由「從前從前」開始，以「你不覺得很悲哀嗎？」結束的故事．

書都殘了．是在旺角樂文書店買的，我在第一頁寫下了日期，是１９８７年２月１日．快二十年了．

那時我在做甚麼呢？　我２１歲，在理工學院念電腦高級文憑二年級，功課不多，有個很好的初戀女友，是理工劇社的骨幹成員，愛寫劇本，愛到藝術中心和禮頓道進念會所看電影，也愛看書，志願是成為一個有藝術品味的computer programmer．

１９８７年２月１日，那時村上春樹３８歲，大概仍在寫【挪威的森林】吧．

那時香港沒有誰聽說過這日本作家，賴明珠在譯序裡說出版社也很猶豫，考慮了長長的一年才出版，擔心讀者能不能接受村上春樹的風格．

１９８７年１月，香港首名試管嬰兒誕生．２月，衛奕信接任港督．接替在北京突然病逝的尤德，

全名是【四月某個晴朗的早晨遇見１００％的女孩】．一個由「從前從前」開始，以「你不覺得很悲哀嗎？」結束的故事，是我的蝙蝠洞．

每個人都要有一個蝙蝠洞．對不？

為藝術犧牲

歐陽憲－－藝術與金錢是兩回事

Henry成立Grotto Fine Art五年了，他希望能幫助一些香港藝術家可以藉創作為生． 藝術家不一定要賣自己的作品，但一個健康的藝術環境，應該有一個蓬勃的藝術市場．

為藝術犧牲

藝穗會與謝俊興

謝先生說，他一生人打過兩份工，第一份是港從歐洲念書回來加入剛成立的藝術中心，第二份是８４年成立的藝穗會，已做了２２年．

我覺得，他從來不是在藝穗會打工，他經營fringe２２年，他和那地方已重疊在一起了．

BE YOURSELF

去銀行買禮券，竟碰見鄭秀文．連英文名都一樣，就不能怪父母了．原來真的有人想和偶像同名同姓.

想起上星期重看【萬世歌王】，裡面說的BE YOURSELF．流行文化常常宣揚「做自己」，一方面叫我們「做自己」，另一方面叫我們學偶像－－「做自己」其實是「做人地」．

就像弗洛姆(Eric Fromm)說的「逃避自由」，做自己多難呀！躲在別人背後多好．

善祿寫劇評

參加研討會，認識了于善祿．台北藝術大學戲劇系講師．台灣的朋友說他是最勤力的劇評人，不停的寫，大小好壞的演出都看．找了他的blog 來看．嘩，不得了！這不就是一部台灣劇場日誌？連忙把他放到「我的最愛」．

有幾年我也是劇評人，大概８９到９１年寫得最密，甚麼都寫，一個星期一至兩篇．有大半年我失業，專心寫東西，一個月可以有稿費３０００元．那時期一同在寫的有梁文道，小西，家書等．那時候，寫劇評是我閱讀和消化一場演出的方法，寫完了才算完滿．雖然對未來有點徬徨，但其實那是很幸福的日子．

善祿寫劇評，大概也不是職業需要，戲劇系老師不看戲的大有人在，遑論寫．

想寫便寫，是幸福的人．

尼金斯基, 和他自己

有位舞者曾跟我說：舞者的一生都是和自己的身體打仗．我不跳舞，但一直覺得，舞蹈是所有藝術中最自戀的一種－－舞者把自己的身體變成美的對象，自己卻永遠無法看到自己跳舞，而身體必終朽壞，舞蹈作品必會消失．舞蹈藝術是方生方死，一刻都不能保存．現場就是一切，錄影機永遠不能捕捉下來．

看 ccdc 的尼金斯基，看到一代舞神瘋掉的過程．他的瘋狂，是因為他看自己看得太多，他是臨水自照的水仙花．他的同性戀帶來的愛與痛，也變成了舞者自戀的metaphor.

他說過："I am God"．他是瘋掉了，才變成神，抑或變成了神，才瘋掉？